Rubriigiarhiiv: Sündmused

Foto-poeesia

India Assami fotograafi Imran Hussaini näitus
FOTO-POEESIA
Avamisel vestleb autoriga, loeb luulet ja tõlgib Mathura
India on maa, mis oma suuruselt meenutab pigem kontinenti. Läänes teatakse India paikadest peamiselt Mumbaid, Delhit või Goad, keeltest hindi või sanskriti keelt. Kuid Indias on palju maakondi ja 23 ametlikku keelt. Kirde-Indias paiknev Assam on mitmete erinevate kultuuride, maastike ja keelte kohtumispaik.
Käesoleva näitusega katsume saada aimu selle piirkonna olemusest läbi kahe noore mehe loomingu – fotograaf Imran Hussaini piltide ja poeet Bijoy Sankar Barmani luule.
Imran Hussain (s. 1980) elab Guwahati linnas Assami osariigis, mis on ümbritsetud Bangladeshist, Birmast ja Hiinast. Ta on üks projekti Bibliofilia Cafe käivitajatest, mis aitab muuta raamatuid ja internetiühendust kõigile kättesaadavaks. Seoses sellega rändab ta palju ringi erinevates maapiirkondades ja jäädvustab oma muljeid sealsest loodusest, inimeste eluolust ja traditsioonidest. Imran Hussain ütleb:
“Pildistan seda, mida näen ja mis puudutab mu südant.”
Imran Hussaini fotod on pälvinud tunnustust üle maailma. Tema töid on esitlenud erinevad kirjastused nagu Taylor & Francis (London), Allikaäärne (Estonia), Delicious Books (Korea),tema töid on kasutatud Rahvusliku Kindlustuskompanii India kalendris ja mitmetes teistes väljaannetes.

Et mõista paremini selle piirkonna olemust, kuulame ka assamikeelse luuletaja Bijoy Sankar Barmani (s. 1980) luulet. 2013 aastal pälvis ta India kõrgeima kirjandusinstitutsiooni Sahitya Akademi parima noore autori preemia. Tema loomingul on tugev side pärimuse ja ka pärandiga laiemalt, tema luuletustest leiab viiteid nii veedalikule mütoloogiale kui kohalikule folkloorile. Barman on öelnud: “Aja jooksul olen hakanud tajuma maailma olemust läbi luule.” Ja lisanud veel: “Peame austama oma juuri, oma ainulaadsust. Pole tegelikult keeruline kirjutada luuletust. Kuid raske on saada – ja jääda – heaks inimeseks, ja heaks luuletajaks.”
Bijoy Sankar Barmanil on ka varasem side Eestiga: Ta elas 6 kuud Tartus
(2015 a), uurides Tartu Ülikoolis oma teadustöö jaoks Eesti mütoloogiat.
Ta on ka külastanud üht näitust Raplamaa Kaasaegse Kunsti Keskuses, jättes meie külalisteraamatusse näituse peegeldusena ühe oma värsi.

Et näituse tausta veidi enam mõista oleme palunud abiks näitust tutvustama kirjaniku ja tõlkija Mathura. Mathura on uurinud India kultuuri ja tõlkinud hindi ja inglise keele vahendusel mitmeid India kirjanike raamatuid, nende hulgas Bijoy Sankar Barmani luulekogu “Pisarateoja, Ketetong”.

Näitus on avatud 13.10 – 29.10. 2017, T-P: 15.00 – 18.00
Raplamaa Kaasaegse Kunsti Keskuses (Tallinna mnt 3b)
Näitust toetab Kultuurkapitali Raplamaa ekspertgrupp
Info: 53403124,

Särina Festivali kujutava kunsti programm

Näitus ELU MAAL avatud kuni 1. oktoobrini T-P kl 15.00 – 18.00. Olete oodatud külastama!
Rohkem infot esinejate ja festivali kohta: http://www.loomebaas.ee/index.php/kujutavkunst
https://www.facebook.com/Raplakunst/

Kultuurifestivali „ Särin“ kujutava kunsti programmis on seekord särinat kunstiteoste ja vaataja vahel.

Kunstiteosed ilmutavad elumärke: reageerivad puudutustele, tekitavad valgusmänge või eriskummalist muusikat. Esmapilgul ulmelisena mõjuv keskkond kujutab siiski elu maal, saades inspiratsiooni selle erinevatest vormidest ja visuaalsetest utoopiatest. Programm viib mõtted keskkonnale nii lähedal kui kaugel, alates globaalsetest probleemidest, kodukeskkonnast kuni pisimate eluvormideni.

Märksõna „elu“ ühendab kunstnike ja teadlaste ühistööna või teadusest inspireerituna sündinud klaasist objekte, millega esinevad Erki Kannus, Herbert ja Kairi Orgusaar ning planktonimuusika installatsiooni, mille toob meieni Lennart Lennuk.

Rahvusvahelise kunstnikepaari Varvara Guljajeva ja Mar Canet „Kätepuu“ vaatab tulevikku ja loob digitaalse illusiooni ümbritsevast salapärasest maastikust, mis flirdib Antropocene ideedega.

Kunstiga suhestab vaatajaid skulptor Elo Liivi interaktiivne ja kineetiline installatsioon „Puhas kunst“ – puhast kunsti, selle mõistjaid ning loojaid valmistav kaasaegse kunsti “dream-machine”.

Noorte loomingut esindab seekord Itaalia esimesel üleriiklikul noorte kunstibiennaalil Roomas Palazzo Venezias välisesinejana publikupreemia võitnud töö „A Game of Identity“ Autorid on Tartu Kunstikooli 3D eriala õpilased Egmond Merivee, Iris Allese, Markus Orgusaar ja Valeria Potjava.

Raplamaad esindab näitusel Mauri Gross.

Näitusel saab vaadata videokunsti programmi.

Näituse “ELU MAAL” avamine – Reede (15.09) kell 19:00 / RKKK

Osalevad: Elo Liiv, Varvara Guljajeva, Mar Canet, Mauri Gross, Lennart Lennuk, Erki Kannus, Merle Kannus, Kati Kerstna, Herbert Orgusaar, Kairi Orgusaar, Egmond Merivee, Iris Allese, Markus Orgusaar ja Valeria Potjava

Näituse avamine on tasuta!

Näitus on avatud 15.09 – 01.10.2017 T-P: kell 15.00 – 18.00

Raplamaa Kaasaegse Kunsti Keskuses (Tallinna mnt 3b III korrus, Rapla)

Kultuurifestival Särin


15. – 16. septembril 2017 toimub Raplas Kultuurifestival SÄRIN, mille põhirõhk on Raplamaaga seotud artistide loomingul.

Festival toimub endistes Rapla Autobaasi ruumides, kuhu tänaseks on pesa teinud Kultuuriklubi BAAS ja Raplamaa Kaasaegse Kunsti Keskus.

Sel aastal lisandub muusika- ja teatriprogrammi kõrvale ka kunsti-, filmi- ja kirjandusprogrammid. Olgugi, et fookus on Raplamaal, tuleb esinejaid siiski ka mujalt Eestist ja üle piirigi.

Lavale astuvad ligi 20-artisti, nende seas ka poetess Kristiina Ehin, ansambel Ans. Andur, DJ Vaiko Eplik ja Rootsi luuletaja Pär Hansson.

Ole festivali jooksva infoga kursis ja hakka meie lehekülje järgijaks siin: https://www.facebook.com/raplafestivalsarin/

http://www.loomebaas.ee/festivalsarin

Alaprogrammide juhid on:
Kirjadusprogramm – Mathura
Kujutava kunsti programm – Kairi Orgusaar
Muusika programm – Sten-Olle Moldau
Filmi programm – Aljona Suržikova, Jürgen Volmer
Teatri programm – Loore Martma
Peakorraldaja – Maili Metssalu

REEDE 15.09 2017
Artistid/valdkond/asukoht/kestvus

1. Vestlus Martma Mikomägi – Teater – BAAS 17:00
2. Improteater Impeerium – BAAS 18:00
3. Näituse avamine – Kunst / RKKK / 19:00
4. HÖV – Muusika / RKKK / 20:00
5. Siiri Sisask, Kass ja Jürjendal – Muusika – Töökoda / 21:00
6. Kristiina Ehin ja Ly Seppel – Kirjandus / RKKK / 22:00
7. Aivar Surva Kvartett – Muusika – Töökoda / 23.00
8. The Notes + Sten-Olle – Muusika – Töökoda / 00.00

LAUPÄEV 16.09.2017
Artstid/valdkond

1. Lastehommik – Teater – BAAS / 11.00
2. Juuru algklassid – Roheliste sõrmedega mees – Teater – BAAS 12.00
3. Heade Aegade Trio – Muusika – RKKK – 15.00
4. Pär Hansson – RKKK – 16.00
5. Filmid – BAAS – 17.00
6. Arutelu Kaus-Kivisilla-Päär – RKKK – 19.00 Mathura, on see ok?
7. ESTBEL – Muusika – Töökoda 20.00
8. Nikns Suns – Muusika – Töökoda – 21.00
9. See Uluja Tuul – Teater – BAAS – 22.00
10. Ans Andur – Muusika – Töökoda – 23.00
11. SUMRA – Muusika – Töökoda – 00.00
12. DJ Vaiko Eplik – BAAS – 1.00

Eelmisel aastal pälvis festival SÄRIN Raplamaa Aasta Tegu 2016 peapreemia.

Tulemas: Eesti kui mõtteline ruum

Foto projektist:
Varvara & Mar „Soovisein“, foto Varvara Guljajeva

„Eesti kui mõtteline ruum“

RKKK vaatab oma EV 100 näituseprogrammis Eestit üldinimlikumal moel, otsides olulisemaid pidepunkte, mis moodustavad Eesti mõttelise ruumi – mitte üksnes geograafilis-territoriaalses mõttes, vaid ka kultuurilises / olemuslikus mõttes ja üksikisiku seisukohalt. Valdur Mikita ütleb, et läänemeresoomlase olemust on raske sõnadesse panna, iseloomustades teda kujundiga – ühes käes Skype ja teises seenenuga. Sarnane on ka eelseisev näitus – eestlastele kui läänemeresoomlasele olulistest märksõnadest räägitakse läbi kaasaegse tehnoloogia, inspiratsiooniallikateks on teadus ja maagia.

Drink & Draw tuuril Raplas

Meiepoolne korraldaja Margit soovitab osalejatele: Reserveerige palun ürituse seinal molbert või istekoht, siis teame arvestada, kui palju toole või molberteid (kohvi, kooki jne.) vaja on, tänud!

Drink & Draw goes on tour!

Classic Nude Female & Male Model Drawing Session in Raplamaa Kaasaegse Kunsti keskus. 4 hours of gesture, short & long poses.

15 Euro entrance: please pay cash at the entrance.
Coffee and snacks included. Drinks for sale

Museum opens at 11:00
Molberts available. Sketch paper and pencils provided.

If you want to be sure of a seat or a molbert ask one by writing a request on the event wall. First come, first served.

People who do not have a confirmed reservation can still attend if there’s space available.

By car:

Kontakt

By train:
https://pilet.elron.ee/Schedule?from=Tallinn&to=Rapla&date=22.04.2017
Art ⋅ Film

suvine ateljeeteater

Derek Walcott
OO TÄHINE, TÄHINE ÖÖ

Esietendus 28. juunil 2016 kell 19.00
Raplamaa kaasaegse kunsti keskuses
(Tallinna mnt 3b, Espaki maja 3. korrus)

Harrastusteatrile kohendanud ja lavastanud
Valter Uusberg
Kunstnik ANNE-MAI HEIMOLA
Dekoratsioonid RKKK kunstnikud- kursuslased

Näitlejad:
Reigo Andok, Tavo Kikas, Ragnar Toompuu, Toomas Tõnisson, Ragne Veensalu
Taustastseenides mängivad: Ave Tislar ja Tiina Tubli

“Oo tähine, tähine öö” on Nobeli kirjanduspreemia laureaadi Derek Walcotti näidend, mis esmailmus inglise keeles 2014 aastal ja eestikeelses tõlkes aasta hiljem. Näidend räägib loo kahe suure kunstniku Vincent van Goghi ja Paul Gauguini ajaloolisest kohtumisest Arles´is Prantsusmaal 1888 aastal. Mõlemad neist olid olulised kunstiuuendajad ja karismaatilised isiksused, kes nägid kunsti ideaale ometi küllalt erinevalt. Näidend jutustab loo nende loominguliste ja inimlike püüdluste ilust ja traagikast.
Näidendi tõlkis Mathura (Margus Lattik)

õppimise kunst ja teised kunstid

ÕPPIMISE KUNST JA TEISED KUNSTID
Raplamaa Kaasaegse Kunsti Keskuses 18.11 – 06.12.2015
Õppimise kunst on mõeldud inspireerima kõiki, kes on seotud õpetamise või õppimisega koolides, huvikoolides, vabahariduses jm. Kuna pilootprojekt seob
õppimist kunstiga, siis on hea võimalus kohapeal proovida, kuidas loominguliselt õppida või õpetada läbi kaunite kunstide. Võimalus on kasutada draamat, heli,
mängu ja erinevaid kujutava kunsti vahendeid ning teha tulevikus koostööd kunstnike ja esinejatega. Oodatud on ka osalejad, kes tahaksid lihtsalt tutvust teha
erinevate kunstidega või otsivad rõõmu ja inspiratsiooni. Info ja registreerimine: Kairi Orgusaar, 53403124,
 16.00 eleOnora ja Erki Kannuse HÄÄLE JA HELIDE IMPROVISATSIOONILINE KONTSERT
ELEONORA TIKAS, kunstnikunimega eleOnora, on häälekunstnik ja laulja. Viimasel aastal on tema loomingulises sfääris esiplaanil olnud tegevus eksperimentaalse bluusi duos Ringhold.
Enne seda tegutses ta põhiliselt hääleimprovisatsiooni ning erinevate hääletehnikate tundmaõppimisega. https://soundcloud.com/ringhold
ERKI KANNUS – kunstnik, kes väljendab end mitmes eri meediumis, sh maal, video, installatsioon jne. Viimase aja tööd on fookusega heli tekitamisel ja kuulatamisel. Õpetanud EKAs aastatel
2002-2010. Kaubamärgi EKDesign all tegev ürituste kujundamise alal.
 16.30 Õppimise kunstide vaba lava ideed tutvustab TLÜ emeriitprofessor ja Eesti Haridusfoorumi asutajaliige Viive-Riina Ruus
Näituse “ ÕPPIMISE KUNST“ avamine ja kursuste tutvustus.
 17.30 Alide Zvorovski ja Katri Pekri performance VALGUSE VARJUD – varjude mäng liikuval pildil. Erinevate kunstivormide koostoimel loodud
vaatemäng, milles kohtuvad liikuv pilt, vari ja inimene. Moodustuvad kihid, avanevad uued reaalsused. Kahe kunstnik Alide Zvorovski ja Katri Pekri ühistöö, kus
segunevad kujutava ja nukukunsti elemendid ning sünnib kohaspetsiifiline vaatemäng. Lühi-performance´i eesmärgiks on panna mõtlema küsimusele: kuidas
jõuab idee A4 paberilt ruumilisse maailma või teisisõnu, kuidas lihtsate vahenditega oma ideid väljendada, teoks teha? Kunstnike varasem koostöö:
www.emotsionaalsedmaastikud.wordpress.com  ALIDE ZVOROVSKI on kujutav kunstnik, keda inspireerivad keskkonnaspetsiifilised dialoogid indiviidi ja looduse vahel ning
moonutatud elukeskkonnaga industriaalmaastikud. Ta on kannustatud küsimustest “miks?” ja “kuidas” mõjutavad erinevad keskkonnad inimese mõtlemist, reaktsioone, emotsioone ja
vastuvõtlikkust. Lõpetanud EKA maaliosakonna 2007. aastal. Noore kunstniku preemia 2007. a. Tegev TAKKK Kunstikeskuses.  KATRI PEKRI on nukukunstnik, -näitleja (NUKU), kelle
kireks on loomine materjalide kaudu. Ta on võlutud lihtsusest ja asjade multifunktsionaalsusest ning loometöös kannustab teda küsimus: kuidas leida minimaalsete vahenditega maksimaalset
paljusust ehk ühe materjali mustmiljon nägu? Kirg materjalide vastu pärineb TTÜ Materjalitehnoloogia õpingutelt ning vorm ja laad tegutsemiseks Turu Kunstiakadeemia nukukunsti õppest.
 KUNSTITERAAPIA  Jarõna Ilo  21.11.2015 kell 14.00 – 17.00  Visuaalne vestlus värvide ja joonistusvahenditega laseb mõttel rännata abstraktsetel
radadel. Kogetakse värvide emotsionaalset mõju ja vaba loomise lendu. See on maailm, kus kõik on võimalik – täpikesest võib alata lugu. Tuntud kunstnik ja joonistusõpetaja Jarõna
Ilo aitab loodut tõlgendada ja lõpuni viimistleda. Õpitakse värvide segamist ja analüüsitakse kompositsiooni mõju pildi sisule. Grupi suurus 12 – 20 inimest, sihtgrupiks nii õpilased kui
õpetajad ja muidu teemast huvitatud inimesed. Osalustasu 10 € (kui soovitakse tulla terve klassiga, siis koos õpetajaga)  JARÕNA ILO on kunstnik ning raamatuillustraator. Ta on
õppinud Kiievi Tööstusgraafika Tehnikumis, Praha Filmiakadeemias ja lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia. Olnud aastaid Eesti Kunstiakadeemia joonistuskateedri õppejõud. Lisaks on ta joonistamist
õpetanud Vanalinna Hariduskolleegiumis, Euroülikoolis ja Austraalia Rahvuslikus Ülikoolis Canberras.
. PROTSESS-DRAAMA TÖÖTUBA  Katrin Nielsen  24.11.2015, kell 15.00 – 18.00  Töötuba tutvustab haridusliku draama üht töövormi –
protsessdraamat, milles loovate ja draamategevuslike ülesannete kaudu luuakse mingit teemat või lugu uuriv või valgustav õppeprotsess. Õppimiste keskmes on ühiste tähenduste
otsimine ja nende jagamine teatrikeeles. Tegemist on osalusteatriga ja selline töövorm on välja kujunenud Inglismaal. Koolitusel tutvustatakse ka Allan Owensi ja Keith Barberi
tõlkeõpikut „Draamakompass. Protsessdraama käsiraamat“ (2015). Käsiraamatu on kirjutatud just koolikonteksti silmas pidades. „Draamakompass“ draamapedagoogiliseks
alusmaterjaliks loovmeetodite rakendajatele ja õppijatele mistahes elualal. Grupi suurus 12 inimest. Segagrupp, nii õpetajad kui õpilased alates 7.-ndast klassist. Osalustasu õpetajad 8
€, õpilased 5€  KATRIN NIELSEN – draamaõpetaja, TÜ VKA lektor, näitleja, lavastaja, M.A. Katrin Nielsenil on kõrgem teatriharidus ja ta on töötanud 16 aastat näitlejana Pärnu Endla teatris. TÜ
Viljandi Kultuuriakadeemias õpetab ta aastast 2001 teatri- ja draama-aineid ning on ühtlasi arendanud Eestis rakendusteatri valdkonda – korraldanud rahvusvahelisi konverentse, koolitusi ja tõlkinud
erialakirjandust. ASSITEJ Eesti Keskuse (lastele ja noortele mängivate teatrite maailmaorganisatsioon) kauaaegse juhina on ta korraldanud ja juhtinud rahvusvahelisi teatrifestivale, konverentse,
seminare, töötubasid, millest ka ta ise on ammutanud nii palju kui võimalik.
.
 SÕNALINE ENESEVÄLJENDUS  Mathura (Margus Lattik)  25.11.2015, kell 15.00 – 18.00  Tund kutsub meid mõtlema sõna tähendusele ja kaalule
ajal, mil sõnu tähtsustatakse üha vähem – lugemine väheneb, kirjanduse roll taandub ja sõna loovast jõust räägitakse harva – ja ometigi oleme üha enam ümbritsetud sõnadest
kõikvõimalikes blogides, netikommentaarides või muus sotsiaalmeedias. Kuidas mõjutab see kõik seda, kuidas me sõnu tajume ja kasutame? Milline on meie igapäevase
keelekasutuse kvaliteet? Sõnalise eneseväljenduse tund laseb kõigil osalejatel järele proovida, millised sõnad on neile olulised, kuidas muuta ennast teistele arusaadavaks siis, kui
sõnu napib ning kuidas leida oma hääl, mis annaks öeldule eheduse ja tõepära. Grupi suurus 12 inimest, segagrupp täiskasvanud ja gümnaasiumi õpilased. Osalustasu õpilastel 5,
täiskasvanutel 7 €  MARGUS LATTIK, kirjanikunimega Mathura, on vabakutseline kirjanik ja tõlkija, Eesti Kirjanike Liidu liige, Gustav Suitsu luulepreemia laureaat. Ta on ühtlasi Tartu Ülikooli
doktorant ning on õpetanud sealsamas ingliskeelset postkoloniaalset kirjandust. Lisaks on ta täiendanud end Vrindavana Kõrgema Hariduse Instituudis Indias.
.
 LOOV LIIKUMINE – RÜTM, IMPROVISATSIOON JA HELI  Sofi Aršas ja Erki Kannus  27.11. 2015, 15.00 – 18.00  Kursusel saab õppida
oma keha paremini tunnetama ning ennast liikumise kaudu väljendama, kasutades erinevaid liikumistehnikaid, rütme ja heli. Julgustatakse oma emotsioone, mõtteid ja meeleolusid
esitama läbi tantsuliste ning pantomiimilike liikumiselementide. Kursus jaguneb kaheks osaks, mille vahepeal on väike vaheaeg puhkuseks ja aruteluks. Esimeses osas õpitakse
väljendama ja läbi mängima erinevaid situatsioone ja tegevusi, õppides ära mõningaid lihtsaid nippe ja tehnikaid, mis aitavad neid paremini keha kaudu visualiseerida. Teises osas
lisandub programmeeritud rakendus, millega saab sensori abil tekitada, lisaks jalakoputustele, ka erinevaid helisid. Kasutusele tulevad Erkki Kannuse konstrueeritud elektroonilised
pillid. Grupi suurus 12 inimest. Segagrupp täiskasvanud ja gümnaasiumi õpilased. Osalemistasu 10 € (Kaasa umbes 5cm kontsaga kingad, mis oleks samas mugavad))
 SOFI ARŠAS on tegelenud flamencotantsuga 18 aastat ja osalenud 2 aastat pantomiimistuudios. Erialalt on ta klaasikunstnik ja tema viimase aja loomingu huviorbiidis on erinevate
tunnetuskogemuste väljendamine läbi erinevate meediate omavahelise integreerimise. Kuna Sofi Aršas on paralleelselt tegelenud nii tantsu kui visuaalkunstiga, siis järjest enam huvitab teda nende
kunstiliikide ühendamine. Ta on osalenud näitustel alates 1993 aastast ja esinenud flamencotantsuga aastast 2000.
 LIIKUMISKUNST  Kaspar Aus  28.11.2015, kell 15.00 – 18.00  Töötoas õpitakse oma keha kasutama dialoogipartnerina ja sellest suhtest tekkiva
loomingulise väljendusena. Ei ole oluline, millist kehaliikumise stiili või tehnikat keegi valdab või mitte. Oluline on see, kuidas inimene on hetkes koos teistega, kuidas ta leiab end olevat
millise tähenduse ta oma olemise seisundile ise omistab. Grupi suurus 10 inimest, segagrupp täiskasvanud ja gümnaasiumi õpilased Osalustasu õpilastel 5, täiskasvanutel 7 €
 KASPAR AUS on koreograaf ja kunstnik, kes on omandanud tantsualased teaduskraadid Tallinna Ülikoolis. Viimased kuus aastat on ta töötanud vabakutselise kunstnikuna nii Eestis, Iirimaal kui
Kreekas. Kaspar Aus: „ Mind on alati huvitanud keha ja selle olemine ruumi. Olen püüdnud keha tajumist siduda erinevate meediumitega nagu joonistamine, video, tants ja heli. Praegu huvitab mind
vaikuse dialoog ja sellest kasvav mälu, mis omakorda areneb sotsiaalseks ja tundlikuks kehaks.“
 LOOVJOONISTUS  Margot Kask  29.11.2015, kell 15.00 – 18.00  Kursuse jooksul proovitakse läbi katsetuslikke lähenemisi joonistamisele, mille käigus
avastataks uusi võimalusi nii iseenda mõtlemise ja tegutsemise (sh kehalise liikumise) kui ka materjalide kasutusvõimaluste suhtes.Katsetatakse erinevaid meediume nagu pliiatsid,
tušš, kriidid. Kasutatakse erinevaid pintsleid ja pabereid. Grupi suurus 20 inimest. Täiskasvanud ja õpilased alates 7.-ndast klassist. Osalustasu 10 €
 MARGOT KASK on kunstimagister foto erialal (Eesti Kunstiakadeemia, 2009); lisaks omab ta bakalaureusekraadi ka graafika erialal (samas, 1999). Õpetab Tallinna Ülikooli kunstiosakonnas
kompositsiooni, joonistamist, fotot ja teisi loomingulisi aineid, Eesti Kunstiakadeemias fotot ja Vanalinna Hariduskolleegiumi Kunstikoolis joonistamist ja fotot. 1995. aastast alates on ta esinenud ka
näitustel, 1996. aastast on kureerinud umbes kümmet grupinäitust.
 VALGUSEGA VOOLIMINE  Igor Ruus  05.12.2015, kell 15.00 – 18.00  Kui voolimisest räägitakse, siis lähtematerjalina peetakse enamasti ikka silmas
plastilisi materjale nagu plastiliin, savi, vedel kuumutatud klaas vmt. Samas unustatakse, et valgus on üks põnevamaid voolimise vahendeid ja ta toimetab enamasti inimeste tahte
vastaselt, „nii nagu jumal juhatab”. Selleks, et aru saada, kuidas valgus voolib ja mida valguse abil teha saab, ongi loodud käesolev kursus: „VALGUSEGA VOOLIMINE“ –
kolmemõõtmeliste objektide eripärade rõhutamiseks. See on füüsika alustele rajatud kursus, mis jõuab välja fotograafia, filmikunsti, maalikunsti ja miks ka mitte skulptuurikunsti
põhimõteteni. Grupi suurus 20-30 inimest. Avatud kõigile alates 7.-ndast klassist kuni täiskasvanuteni. Osalemine TASUTA. Kaasa võtta fotoaparaat, kellel on.
 IGOR RUUS on õppinud Moskvas Üleliidulises Riiklikus Kinematograafiainstituudis (ÜRKI), mille lõpetas autor-operaatori erialal. Aastatel 1984–1991 töötas operaatorina